Karl Bryullov in njegov "Zadnji dan Pompejev"

2024 Avtor: Seth Attwood | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 16:16

Zadnji dan starodavnega mesta je bil prvi v karieri Karla Bryullova. Umetnik je spodbudil Evropo, da je zaploskala ruskemu slikarskemu geniju.

Zaplet

Na platnu je eden najmočnejših vulkanskih izbruhov v zgodovini človeštva. Leta 79 se je Vezuv, ki je tako dolgo molčal, da je že dolgo veljal za izumrlega, nenadoma »prebudil« in za vedno zaspal vse živo na tem območju.

Znano je, da je Bryullov prebral spomine Plinija Mlajšega, ki je bil priča dogodkom v Miseni, ki je preživel katastrofo: »Množica, ki jo je preplavila panika, je sledila za nami in … pritiskala na nas v gosti gmoti in se pomikala naprej, ko smo odšli … Zmrznili smo med najbolj nevarnimi in grozljivimi prizori.

Vozi, ki smo si jih drznili ven, so se tako močno tresli sem ter tja, čeprav so stali na tleh, da jih nismo mogli zadržati niti z velikimi kamni pod kolesi. Zdelo se je, da se morje odkotali nazaj in so ga krčeviti premiki Zemlje odmaknili od obale; vsekakor se je kopno precej razširilo in nekaj morskih živali je končalo na pesku …

Končno se je začela strašna tema po malem razblinjati, kakor oblak dima; dnevna svetloba se je ponovno pojavila in celo sonce je posijalo, čeprav je bila njegova svetloba mračna, kot se zgodi pred bližajočim se mrkom. Zdelo se je, da se je vsak predmet, ki se je pojavil pred našimi očmi (ki so bili izjemno šibki), spremenil, pokrit z debelo plastjo pepela, kot da bi bil sneg."

Uničujoč udarec za mesta se je zgodil 18-20 ur po začetku izbruha - ljudje so imeli dovolj časa za pobeg. Vendar niso bili vsi preudarni, večinoma so umrli tisti, ki so nameravali preživeti elemente doma.

Na Bryullovem platnu so ljudje v paniki, elementi ne bodo prizanesli ne bogatim ne revnim. In kar je izjemno - za pisanje ljudi različnih razredov je avtor uporabil en model. Govorimo o Juliji Samoilovi, njen obraz se na platnu nahaja štirikrat: ženska z vrčem na glavi na levi strani platna; ženska, ki je strmoglavila v središču; mati, ki k sebi privablja hčerke, v levem kotu; ženska, ki pokriva otroke in jih z možem rešuje. Umetnik je iskal obraze za ostale junake na rimskih ulicah.

Neverjetno na tej sliki in kako je rešeno vprašanje svetlobe. »Navaden umetnik seveda ne bi pozabil izkoristiti izbruha Vezuva, da bi z njim osvetlil svojo sliko; vendar je gospod Bryullov to sredstvo zanemaril. Genij mu je vcepil drzno idejo, tako srečno kot neponovljivo: razsvetliti celoten sprednji del slike s hitrim, trenutnim in belkastim leskom strele, ki preseka debel oblak pepela, ki je obdal mesto, medtem ko svetloba iz izbruha, ki se s težavo prebija skozi globoko temo, v ozadje vrže rdečkasto polsen,« so takrat zapisali v časopisih.

Kontekst

Ko se je Bryullov odločil napisati smrt Pompejev, je veljal za nadarjenega, a le obetavnega. Da bi postal mojster, je bilo potrebno resno delo.

Takrat je bila v Italiji priljubljena tema Pompejev. Prvič, izkopavanja so bila zelo aktivna, drugič pa je bilo še nekaj izbruhov Vezuva. Na odrih številnih italijanskih gledališč je bila uspešno izvedena Paccinijeva opera L'Ultimo giorno di Pompeia, torej Zadnji dan Pompejev. Najverjetneje jo je umetnik videl.

Ideja za slikanje smrti mesta je prišla v samih Pompejih, ki jih je Bryullov obiskal leta 1827 na pobudo svojega brata, arhitekta Aleksandra. Zbiranje gradiva je trajalo 6 let. Umetnik je bil natančen glede podrobnosti. Torej so bile stvari, ki so padle iz škatle, nakit in drugi različni predmeti na sliki, kopirani iz tistih, ki so jih našli arheologi med izkopavanji.

Recimo nekaj besed o Juliji Samoilovi, katere obraz, kot je navedeno zgoraj, najdemo štirikrat na platnu. Za sliko je Bryullov iskal italijanske tipe. In čeprav je bila Samoilova Rusinja, je njen videz ustrezal Bryullovovim idejam o tem, kako bi morale izgledati Italijanke.

Spoznala sta se v Italiji leta 1827. Bryullov je tam prevzel izkušnje višjih mojstrov in iskal navdih, Samoilova pa je gorela skozi življenje. V Rusiji se ji je že uspelo ločiti, ni imela otrok, za pretirano burno boemsko življenje pa jo je Nikolaj I. prosil, naj odide daleč od dvorišča.

Ko je bilo delo na sliki končano in je italijanska javnost videla platno, se je na Bryullovu začel razcvet. To je bil uspeh! Vsakemu je bilo v čast pozdraviti se ob srečanju z umetnikom; ko se je pojavil v gledališčih, so vsi vstali, na vratih hiše, kjer je živel, ali restavracije, kjer je večerjal, pa se je vedno zbralo veliko ljudi, da bi ga pozdravili. Od same renesanse noben umetnik v Italiji ni bil predmet takšnega čaščenja kot Karl Bryullov.

Tudi doma je slikarju čakalo zmagoslavje. Splošna evforija glede slike postane jasna po branju vrstic Baratynskyja:

Prinesel je mirovne trofeje

S tabo v očetovski senci.

In bil je "Zadnji dan Pompejev"

Za ruski čopič, prvi dan.

Usoda avtorja

Karl Bryullov je polovico svojega zavestnega ustvarjalnega življenja preživel v Evropi. Prvič je odšel v tujino po diplomi na cesarski akademiji umetnosti v Sankt Peterburgu. Ko je bil v Italiji, je Bryullov sprva slikal predvsem italijanske aristokrate, pa tudi akvarele s prizori iz življenja. Slednji so postali zelo priljubljen spominek iz Italije.

To so bile majhne slike z nizkimi kompozicijami, brez psiholoških portretov. Takšni akvareli so predvsem poveličevali Italijo z njeno lepo naravo in predstavljali Italijane kot ljudstvo, ki je genetsko ohranilo starodavno lepoto svojih prednikov.

Bryullov je delal hkrati z Delacroixom in Ingresom. To je bil čas, ko je v slikarstvu prišla v ospredje tema usode ogromnih človeških množic. Zato ni presenetljivo, da je Bryullov za svoje programsko platno izbral zgodbo o smrti Pompejev.

Slika je na Nikolaja I. naredila tako močan vtis, da je zahteval, da se Bryullov vrne v domovino in prevzame mesto profesorja na Cesarski akademiji umetnosti. Ko se je vrnil v Rusijo, je Bryullov spoznal in se spoprijateljil s Puškinom, Glinko, Krylovom.

Umetnik je svoja zadnja leta preživel v Italiji in poskušal rešiti svoje zdravje, spodkopano med slikanjem Izakove katedrale. Več ur dolgotrajnega dela v vlažni nedokončani katedrali je slabo vplivalo na srce in poslabšalo revmo.