Vasilij Polenov - umetnik, ki je prehitel tisočletje

2024 Avtor: Seth Attwood | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 16:16

Če delo umetnika Vasilija Polenova imenujemo plast ruske likovne umetnosti, raziskovalci v tej opredelitvi niso povsem natančni. Polenovu je uspelo ustvariti več kot eno tovrstno plast, saj je dosegel popolnost v več smereh.

Izvor talenta in njegovo rezanje

Vasilij je od otroštva, odraščajoč v veliki plemiški družini, prejel dobro vzgojo in brezhibno izobrazbo. Umetnikovi sorodniki in najboljši učitelji so spremljali oblikovanje umetniškega okusa in razvoj sposobnosti. Mati je sama dajala prve učne ure otrokom, skupaj z branjem Svetega pisma, zgodovinsko in kulturno vzgojo. Znano je, da se je v mladosti poučevala pri Karlu Pavloviču Bryullovu. Nato je Vasilij skupaj s sestro študiral pri mojstrih Akademije za umetnost.

Kristus in grešnik, 1888

Polenov je bil že od malih nog obdarjen z vsestranskimi talenti. Vpisal se je na Fakulteto za fiziko in matematiko Univerze v Sankt Peterburgu in diplomiral iz prava. Toda ves ta čas je nadaljeval študij na Akademiji za umetnost, ki jo je diplomiral enakovredno univerzi.

"Na čolnu. Abramcevo.", 1880

Najpomembnejši prispevek k oblikovanju mladega Polenova je dal Pavel Chistyakov, ki se je še kot študent ukvarjal s poučevanjem. Oblikovanje in razvoj umetnika so nadaljevali drugi mojstri ruske akademske umetnosti.

"Moskovsko dvorišče", 1878

"Zaraščeni ribnik", 1879

Polenov je prve zlate medalje prejel za svoje slike (Job in njegovi prijatelji, Vstajenje Jairove hčere) kot šolar. Slavo enega od njih je delil s takrat znanim umetnikom Ilyo Repinom.

"Portret umetnika Ilya Repina", 1879

Hkrati svetopisemska tema v delu Vasilija Dmitrijeviča ni naključna. Bistvo ni samo v tem, da je bil priljubljen in je upravičeno veljal za krono večine mojstrov tistega časa, ampak tudi v tem, da je družina Polenov posvečala veliko pozornost bibličnemu izobraževanju. Zgodbe krščanstva in krščanske zgodovine, iskanje njihovega razumevanja svetopisemskih resnic je mogoče zaslediti kot zlata nit skozi celotno umetnikovo kariero.

"Samostan nad reko", 1899

Kardinalne točke v delu mojstra

Vasilij Dmitrijevič Polenov je precej zgodaj postal akademik in je prejel široko priznanje uglednih kolegov in razsvetljene javnosti. Ukvarjal se je s poučevanjem, podporo in popularizacijo likovne umetnosti. Mnogi čudoviti ruski ustvarjalci so postali njegovi učenci in privrženci. Med njimi so I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov in mnogi drugi.

"Gospodova pravica", 1874

Od mladosti do zadnjih dni je veliko potoval. To ni bilo iskanje praznega življenja. Med svojimi potovanji je umetnik delal še posebej trdo in produktivno. Evropska turneja, dve veliki izleti na Bližnji vzhod do izvorov krščanstva, ruski sever, Povolžje, mesta ruskega zaledja, frontna ozemlja - vse se je odražalo v velikih ciklih dela.

Sanje, 1894

"V parku. Mesto Veul v Normandiji", 1874

Ena od značilnosti maestrovih slik se pogosto imenuje nadaljevanje ruskih tradicij akademskega realizma. Toda morda je bila glavna značilnost vseh njegovih del umetnikova predanost svetli strani vesolja. Dejansko je v njegovih delih vedno iskanje svetlih resnic, pogledov in sodb. Ne izražanje pozitivnih vtisov - težko jih je najti v frontalnih skicah ali tragičnih zgodbah - ampak iskanje prave poti, pravih vrednot, svetlega človeškega in naravnega bistva sveta okoli nas.

"Požgani gozd", 1881

Odaliska, 1875

Tektonske plasti kulture

V sodobnem dojemanju je delo Polenova najverjetneje mogoče pripisati podcenjeni dediščini. "Akademski realizem" je ena izmed sodobnih oznak. Takšen koncept v življenju teh mojstrov preprosto ni obstajal. Druga oznaka, še bolj grda, je "Wanderers".

"Stari mlin", 1880

"Kačji pastir (" Poletno rdeče je pelo … ")", 1876

Polenov in številni drugi veliki slikarji so res organizirali inovativno gibanje potujočih razstav. To je bil način zaslužka. Poslovni model, kot se imenuje danes. Seveda so bile razstave tudi izobraževalne narave, a so bile izumljene prav za izvedbo del. Kasneje so bili »Itineranti« predstavljeni kot nekaj podobnega ljudskemu gibanju. Vendar pa ne vedno spretno vsaditev "načel populizma" s strani "umetnostnih kritikov v civilnih oblačilih" še vedno ovira ustrezno dojemanje številnih mojstrovin ruskega slikarstva. Izkupiček od prodaje slik so umetniki porabili na različne načine. Polenov je vložil veliko denarja, časa in truda v pokroviteljstvo, v podporo ljudskim talentom. To je vplivalo tako na slikarstvo kot na gledališče. Tako imenovana "hiša Polenovsky" je le ena od epizod slikarjeve dejavnosti.

"Bližnjevzhodna pokrajina", 1881

Če ocenjujemo zapuščino Vasilija Dmitrijeviča v ruski kulturi, se je treba spomniti, da je deloval in dosegel briljantne višine v različnih smereh:

"Babičin vrt", 1878

Beneški dož, 1874

Klasični portret - priznani portretist tistega časa, ki ni le proaktivno slikal prijatelje in naključne znance, prejemal je številna naročila uglednih oseb;

"Riznik v Abramcevu", 1883

Pokrajina - tukaj je Polenov priznan mojster, vendar je zelo veliko del širši javnosti malo znanih zaradi obsesivnega širjenja le dela;

"Vstajenje Jairove hčere", 1871

Svetopisemski zaplet je zlata nit umetnikovega dela, kjer je mogoče zaslediti njegovo izpopolnjevanje in izvirnost skozi vse življenje;

"Cezarjeva zabava", 1879

• Zgodovinsko slikarstvo - v tem žanru je zvesti sin domovine dosegel tudi najvišji standard, ne da bi izdal svoj slog in ovekovečene kanone;
• Gledališko slikarstvo, ilustracija - knjige, ideje za plakate, gledališke podobe, slogi, ki jih je ustvaril Vasilij Dmitrijevič, so bili vključeni v elemente temeljev tega žanra.

"Partenon. Tempelj Atene-Parthenos", 1882

Naslovna slika: "Borov gozd na bregu reke"