Judje so Čajkovskemu pripisovali gnusobo

2024 Avtor: Seth Attwood | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 16:16

V zadnjem času velikega ruskega skladatelja ne obtožujejo samo strašnih grehov, temveč skušajo pod narekovaje postaviti sam njegov svetovni kulturni pomen.

Če se približam zadevi, bom zadržal, da gre za samo dve obtožbi - "netradicionalna spolna usmerjenost" in "samomor". Poglejmo si oba.

Prva obtožba temelji na dnevniških zapisih Petra Iljiča in nekaterih "pismih".

Z dnevnikom je vse precej preprosto.

Njegovi dnevniški zapisi so bili prvič kot samostojna knjiga objavljeni po zaslugi založbe Glasbeni sektor leta 1923 v Petrogradu. Knjiga je vsebovala povezavo do trizvezkovnih spominov skladateljevega brata Modesta Iljiča, ki so bili izdani v Leipzigu, z naslovom »Življenje P. I. Čajkovski , 1900-1902. Ta izdaja je vključevala tudi dnevnike Petra Iljiča.

Ko že govorimo o dnevniških zapisih, ki pokrivajo obdobje od junija 1873 do maja 1891, je enostavno opaziti njihovo kratkost in suhoparnost.

Tipičen zapis (6. april 1886): »Dež. Šla sem v mesto. Najprej sem prišel do armenske cerkve, nato do sionske katedrale. V prvem me je presenetila novica o spektaklu in grdem petju; v drugem sem videl eksarha in ga slišal pridigati. Doma sem zajtrkoval z Vasilijem Vasiljevičem. Gostje. Odšel je v svojo sobo. Kolya Peresleni, Karnovič. Obisk cele družbe pri Gončarovih. Ko sem se vrnil domov, sem se s Panyo in Kolyo sprehodil skozi galerijo. Pigkin. Bral …"

Še en vnos: »Razredi. Mikhailov je pevec. Zajtrk s Kolya. Šel sem po Bobinov portret. Hiše. Vzel škatlo v gledališču Maly za koncert Alekseja in S. …. Simfonija Rimskega-Korsakova, Glazunova uvertura, Ščerbačovljeve malenkosti itd. dež. Jaz sem pri Palkinu. Videz Glazunova, Dyutsha itd. jaz sem z njimi. šampanjec. Pozno domov."

In v tem duhu celoten dnevnik. Brez skrbi, razmišljanj, podrobnosti njegovega duhovnega življenja. V njih ni niti vrstice, posvečene intimnemu življenju.

Kasnejši ponatisi Dnevnikov (zlasti izdaja iz leta 2000) vsebujejo dodatek, ki ni bil na voljo v publikaciji iz leta 1923. To je članek bližnjega skladateljevega prijatelja Nikolaja Kaškina, »Iz spominov P. Čajkovski , napisana leta 1918 in vključena v knjigo iz neznanega vira.

V njem Kaškin govori o "zelo pomembni epizodi" v življenju Čajkovskega, ki je postala "trenutek ostre prelomnice v njegovem poteku, po kateri sta tako življenje kot delo Petra Iljiča ubrala nov potek. Ta epizoda je bila poroka Petra Iljiča z Antonino Ivanovno Milyukovo.

Šele po poroki se mu je na obrazu ulegla tista brezupno žalostna guba, ki ga je nato zapustila le v trenutkih posebno živahnega razgibavanja ali v še redkejših trenutkih kratkega povratka tiste iskrene, napol otroške veselosti, ki je bila prej v njegovi naravi."

Kashkin poroča o drugi epizodi. Že v obdobju Klina skladateljevega življenja je Čajkovski, ki še nikoli ni govoril o svojem odnosu z ženo, prosil Kaškina, naj prebere njeno zadnje pismo.

Takole ga opisuje: »Pismo je bilo dobro napisano in zdelo se je, da vsebuje nekakšne vroče prošnje, saj je bilo polno klicajev in vprašajev. Ko sem pismo prebral do konca in pogledal Čajkovskega, se je na moje tiho vprašanje obrnil tudi name z vprašanjem: "No, povej mi, o čem piše?" Šele takrat sem ugotovil, da v pismu ni jasne, resnične vsebine.«

In to je vse. Ne bomo našli ničesar takega, ki ga je v dnevnikih zapisal osebno Čajkovski.

P. I. Čajkovski z ženo A. I. Čajkovska (Milyukova)

Situacija s tako imenovanimi "črkami" je veliko bolj zapletena. Izvirnikov ali kopij teh pisem ni. Prav tako ni naveden vir, kjer naj bi se nahajali. Vendar pa je leta 1980na straneh newyorškega tednika "New American", katerega urednik je bil Sergej Dovlatov, je bil članek neke Aleksandre Orlove, ki je menda vse videla na lastne oči.

Iz knjige "Judje v kulturi ruskega zamejstva" izvemo, da je Orlova (Shneerson) Alexandra Anatolyevna, ki je emigrirala v ZDA leta 1979, specialistka "ruskih skladateljev 19. stoletja. - prihaja iz družine Shneerson, katere prednik je bil Shneur Zalman. Med predniki so vidni predstavniki rusko-judovske kulture. V emigraciji je nadaljevala raziskovanje in objavljanje gradiv o Glinki, Čajkovskem, Musorgskem." Čudne vzporednice. Poleg tega je znano, da so bili njeni članki objavljeni v revijah "Continent", "Grani", v časopisih "Nova ruska beseda", "New American", "Vestnik" in drugih. Zadnja knjiga Orlove je Čajkovski brez retuširanja (New York, 2001).

Zanimivo je, da so v Rusiji bogate literarne izkušnje gospe Orlove zanimale le vodjo tabloidnega tiska - tabloida Moskovsky Komsomolets, ki je večkrat objavil Orlovljevo klevetanje. Podatki v njem nimajo povezav, so polni ponaredkov in "Orlova je trdila, da so ji vsa ta dejstva postala znana od Aleksandra Voitova, diplomanta pravne šole, ki mu je nato povedala vdova Nikolaja Jacobija sam." Natančneje, "je rekla ena babica."

A. A. Orlova (Schneerson)

Tukaj je primer tipičnega domnevno »pisma«: »28.09.1876 bratu Modestu. »Predstavljaj si to! Pred dnevi sem se celo odpravil v vas, da bi videl Bulatova, čigar hiša ni nič drugega kot bordel za pešce. Ne samo da sem bil tam, ampak sem se kot mačka zaljubil v njegovega kočijaša !!! Torej imate popolnoma prav, ko v svojem pismu pravite, da se kljub kakršnim koli zaobljubam ni mogoče upreti svojim slabostim."

Vsakdo, ki pozna pisma Petra Iljiča, bo rekel, da se avtor tega umazanega ponaredka niti ni potrudil, da bi svoje kuhanje ("kot mačka svojemu kočijažu !!!") prilagodil skladateljevemu slogu. Da ne omenjam dejstva, da samega »pisma« še nihče ni videl.

Ljudje, ki so seznanjeni z manirami in običaji ruske družbe tistega časa, bodo potrdili, da mu takšne strasti ne le niso bile lastne, ampak preprosto niso imele prostora. Čajkovski ni bil izjema od pravila.

Mimogrede, bil je zelo zaposlena oseba. Za osebo te velikosti in, kot bi zdaj rekli, "natrpanega delovnega urnika" je bilo preprosto nepredstavljivo, kar se zdaj razume kot osebno življenje.

Od leta 1866 je profesor na Moskovskem konservatoriju. Premiere "Voevoda" (1869), "Undine" (1869), "Oprichnik" (1874), "Kovač Vakula" (1876), tri simfonije (1866, 1872 in 1875).), balet "Labodje jezero" (1877), fantazijske uverture ("Romeo in Julija" (1869)), Prvi klavirski koncert (1875), glasba k pravljici Ostrovskega "Sneguljčica" (1873), cikel klavirskih skladb "Štirje letni časi" (1876) in druga komorna dela in romance. Izšel je "Vodnik za praktični študij harmonije" (1871), prvi ruski učbenik za konservatorije, ki ga je napisal ruski avtor. In to še ni vse.

Od konca leta 1877 je Čajkovski deloval v Španiji, Italiji, Franciji, Nemčiji.

V drugi polovici 1880-ih je začel svojo kariero kot dirigent. Najprej v Rusiji, nato v tujini; kot izvajalec lastnih del obišče Nemčijo, Avstro-Ogrsko, Francijo, Anglijo, Švico. Leta 1885 je bil Čajkovski izvoljen za direktorja moskovske podružnice Peterburškega komornega glasbenega društva, leto pozneje pa za častnega člana Ruskega glasbenega društva.

Njegovo potovanje v ZDA je bilo tudi zmagoslavno, spomladi 1891. Leta 1893 je Čajkovski prejel diplomo doktorja glasbe na univerzi Cambridge v Angliji. "Z vso močjo duše bi rad, da se moja glasba širi, da bi se povečalo število ljudi, ki jo imajo radi, v njej najdejo tolažbo in podporo," je zapisal. Glede na prevozno sredstvo tistega časa je imel Čajkovski na voljo le delo in spanje. In od leta 1892 se je Pyotr Ilyich preselil v Klin in se oddaljil od zunanjega sveta.

Tako napeto življenje lahko zdrži le močna osebnost. Zato so najnovejša ugibanja o "psihasteničnih lastnostih njegovega značaja", dovzetnosti za hipohondrijo ("AiF" št. 49 z dne 3. decembra 2003) Čajkovski v pismu Vel. knjiga. Konstantin Konstantinovič Romanov: "Glasbenik, če želi zrasti do višine, na katero se lahko zanese v smislu talenta, mora v sebi vzgajati obrtnika." Hipohonder ne more dobro obvladati obrti. Ko pa želi psihiater spregovoriti o »čutnosti« velikega skladatelja, bi moral postati vsaj umetnostni kritik.

V času svojega italijanskega obdobja je Čajkovski opisal obiske različnih lokalnih muzejev. V zbirki Kapitolinskega muzeja je Čajkovski izbral skulpturo "Umirajoči gladiator", v kateri morda sploh ni čutnosti. V galeriji Borghese, ki je polna podob čutnosti, ga zanimajo povsem drugačne slike - Rafaelovi portreti Cezarja Borgie in papeža Siksta V.

Slavni dirigent Alexander Gauk je dejal, da Čajkovskega ni mogoče igrati na »sentimentalen način, da je najstrašnejša izdaja interpretacija njegove glasbe kot prijetno prefinjene in ženstvene, da blaženost njegove glasbe nima nič skupnega s psevdosentimentalnostjo. Dramatizem in povečan občutek vznemirjenja - to je tisto, kar morate doseči pri izvajanju Čajkovskega."

Njegovi dnevniški zapisi: dnevni liturgični krog, veliki in običajni prazniki, v Rusiji in tujini, cerkveni posti. V cerkvi se počuti udobno, petje povzroča solze (razburjen je zaradi lažnosti pevcev), komunicira z duhovščino. Zanj, tako kot za mnoge Ruse, je obisk cerkve tako del vsakdanjega življenja kot tudi duhovno jedro. Popravi, kaj je zdaj nebo, morje, vreme. Piše o rožah - in na misel mi pridejo partiture njegovih baletnih pravljic.

Spoštljiv odnos do domovine je izjemna lastnost Petra Iljiča. Pa vendar je bil vernik. In sploh ne razuzdano in nemoralno. Ohlapni ljudje niso sposobni ustvarjati mojstrovin. Na primer, kljub izvirnosti pogledov na osebnost P. I. Čajkovski, slavni koreograf George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze, ki je umrl v New Yorku leta 1983), je v Čajkovskem videl globoko religioznega skladatelja. "Sam Balanchine je bil vernik in je vztrajal:" Ne moreš skočiti v vero kot v tolmun. Vanjo je treba vstopiti postopoma, kot v ocean. To je treba storiti že od otroštva." Balanchine je iskal in našel isto religioznost pri Čajkovskem." (Volkov Solomon. Pasijon Čajkovskega: Pogovori z Georgeom Balanchinom. M., Založba Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Spominja se M. M. Ippolitov-Ivanov o potovanju v Tiflis s Čajkovskim: "In kako sramežljiv je bil! Pokličejo ga na oder, on pa se je skril za kuliso zakulisja. Zakričim mu: "Petya, daj, pojdi, kličejo, neprijetno je!" - vendar ne da glasu. Moral sem povedati, da je skladatelj zapustil gledališče, a se je zapletel v krila, nekaj spustil, skoraj ponakazil, strojniki so ga izvlekli … «(» Moskovsky Zhurnal« št. 10, 2005)

Mimogrede, Čajkovski se ni nikoli ločil od svoje žene, kljub temu, da je zgodaj odkrila znake duševne bolezni. Diagnoza je paranoja. Za Čajkovskega je bilo naravno, da jo zadrži. Po njegovi smrti je ostal tudi denar, s katerim je Modest Iljič, skladateljev brat, plačal njeno zdravljenje v psihiatrični bolnišnici. Umrla je v bolnišnici na Udelni leta 1917.

Čajkovskega sta dobro poznala tako Čehov, ki je imel zdravniško prakso, kot Tolstoj, ki je močno sovražil novodobne zahodne homoseksualce. In nihče, niti beseda, niti namig, ni rekel o tem, o čem zdaj govorijo sodobni »raziskovalci«.

Oktobra 1893 je bila v Sankt Peterburgu premiera Šeste simfonije Petra Iljiča Čajkovskega, 10 dni pozneje pa avtorja ni več.

Drugi je povezan s tem dogodkom, t.i. "Obtožba" Čajkovskega o samomoru. Kar je značilno za nepotrjene govorice, obstajata dve različici: skladatelj se je zlomil, ni mogel vzdržati "svoje izprijenosti" in samoobtoževanja vesti, in - t.i. "Častno sodišče", ki je prav tako razdeljeno na dve veji domnev.

Obe različici je, kot bi lahko ugibali, javnosti ponudila gospa Orlova. Prvo različico zlahka ovržejo pričevanja zdravnikov, ki so sodelovali pri zdravljenju Čajkovskega - L. B. Bertenson, A. K. Zander, N. N. Mamonov. Vsi so imeli dobre zdravstvene izkušnje. Vsi so bili dobro seznanjeni tudi z delom Kocha, ki je leta 1883 odkril nalezljivost kolere.

V bolnišnici Nikolaev, kjer je L. B. Bertenson in A. K. Zander, leta 1892 je bil odprt oddelek za kolero in tam je bil bakteriološki laboratorij. Dodati je treba, da je jeseni 1893 v Sankt Peterburgu izbruhnila epidemija kolere, vibrije pa so našli celo v vodovodu Zimskega dvorca. Na dan smrti Čajkovskega je bilo v Sankt Peterburgu registriranih 68 primerov kolere. Skupaj s Čajkovskim je zaradi nje umrlo še sedem ljudi.

Toda druga različica si zasluži posebno pozornost. Ne zaradi njene ekstravagancije in namišljenosti, temveč zaradi nameravane povezave s kraljevo družino. Še več, tudi zagovornik "pedastične teorije" A. N. Poznansky, uslužbenec univerze Yale, avtor knjige, ki naj bi bila monografija: »Smrt Čajkovskega. Legende in dejstva”.

Znano je, da je bujen razcvet ruske kulture v 19. stoletju v veliki meri dolžan pokroviteljstvu članov družine Romanov, zlasti cesarja Aleksandra III.

Ohranjeno je pismo cesarja Aleksandra III K. P. Pobedonostsevu z dne 2. junija 1881:

»Pošiljam vam 3000 rubljev za prenos Čajkovskemu. Povejte mu, da tega denarja ne more vrniti. Aleksander "(" Ruski svet "št. 1, 2004) Poleg tega je cesar leta 1888 Čajkovskemu določil pokojnino v višini 3 tisoč rubljev. In to je le majhen del na splošno narejenega.

PI Čajkovski je zapisal, da bi bil, "tako prijazno obravnavan s strani cesarja", "izgledal nehvaležen", osebno sodeloval pri odprtju svetovne razstave v Parizu, ki je sovpadala s praznovanjem 100. obletnice velike francoske revolucije - " praznovanja, s katerimi Njegovo Veličanstvo ne more sočustvovati." (Pismo F. McCarju, 13. januar 1889)

Leta 1887 je PI Čajkovski naslovil cesarja z osebnim pismom, v katerem je prosil za dodelitev sredstev za dokončanje gradnje gledališke zgradbe v Tiflisu. Po spominih M. M. Ippolitova-Ivanova, "sredstva so bila sproščena in gledališče je bilo dokončano …"

Veliko dolgujeta Čajkovskemu in Konstantinu Konstantinoviču Romanovu, enemu od ustanoviteljev Puškinove hiše, človeku, ki je trideset let vodil Rusko akademijo znanosti, ustanovitelju Moskovskega konservatorija. Konstantin Romanov je bil znan kot pesnik, ki je pisal pod kriptonimom K. R., dramatik (drama "Kralj Judov" je bila prevedena v 19 jezikov), prevajalec ("Hamlet"), igralec, glasbenik in skladatelj.

Čajkovski je na svoje pesmi napisal šest romanc; kot so »Odprl sem okno«, »Luči so že ugasnile v sobi«, »Prvi zmenek«, »Serenada«.

Čudno naključje, toda po smrti K. R. njegov spomin je bil oskrunjen na enak način kot čast Čajkovskega. Iste umazane izmišljotine o pederastiji. Orlova značilna razkritja, da je car sam ukazal smrt Čajkovskemu, potem ko je izvedel za njegovo domnevno "nekonvencionalno povezavo" s K. R. Medtem je K. R. bil marljiv družinski človek, globoko verna oseba, imel 9 otrok, bil je vodja vojaških izobraževalnih ustanov, "oče vseh kadetov", vzgojil sina, ki je junaško umrl na fronti, in še tri, ki so jih usmrtili. boljševiki v Alapajevsku.

Družina Konstantina Konstantinoviča Romanova

Vse to seveda ni bilo upoštevano. Glavna stvar je na kakršen koli način diskreditirati kraljevo družino. In Čajkovski je seveda padel pod to kolo. Nekaterim niso bila všeč domoljubna dela P. I. Čajkovski.

V letih 1860-1870 je Čajkovski vzpostavil močne vezi s skladatelji Mogočne peščice (izraz glasbenega kritika V. V. Stasova) - M. A. Balakirev in N. A. Rimsky-Korsakov, pa tudi s samim Stasovim. Balakirev in Stasov sta Čajkovskemu večkrat predlagala teme za njegova programska dela. Čajkovski je svoje ustvarjalne načrte delil z Balakirevim in Rimskim-Korsakovim; Rimsky-Korsakov je voljno sprejel nasvete Čajkovskega o glasbeni teoriji. Med njima je potekala izmenjava posnetkov ljudskih pesmi.

Govorice, da so sestre Purgold širile klevetanje proti Čajkovskemu, so popolnoma neutemeljene. Ena od njih, Nadežda Nikolajevna, je bila od leta 1873 žena Rimskega-Korsakova.

A po drugi strani znani konflikt bratov Rubinstein, predstavnikov tradicionalne, zahodne smeri v glasbi, s skladbo "Mogočne peščice" poraja veliko vprašanj.

A. Rubinstein, 1889

Dejavnost Antona Rubinsteina je bila polna konfliktov z dvornimi krogi, pa tudi s skladateljem A. N. Serovom in člani "Mogočne peščice", ki so imeli v ustvarjalnosti raje rusko smer. »Kljub temu, da je bil Rubinstein krščen kot otrok, je ohranil judovsko nacionalno identiteto. Kmalu po ustanovitvi Društva za širjenje izobraževanja med Judi v Rusiji je postal član. V zgodnjih 1890-ih. Rubinstein je želel napisati opero, katere glavni junak bi bil moderni Jud, ponosen in posmehljiv, vendar ga niti en libreto ni zadovoljil, in k uresničitvi tega načrta je povabil svoje judovske študente "(" Elektronska judovska enciklopedija ").

Dragocena lastnost - "ponosen in posmehljiv" - popolno nasprotje notranjega videza Čajkovskega. Takole je zdaj mogoče najti slab okus na internetu: »Čajkovski je sprva precej ležerno študiral v učilnici. Anton Grigorijevič Rubinstein je opozoril na lahkomiselnost mladeniča. Govori se, da je z mladim glasbenikom govoril precej odločno in Čajkovskemu predlagal, da se "pridno uči ali zapusti pouk." Od tega dne je Pyotr Ilyich začel študirati z veliko vztrajnostjo, ki ga ni zapustila vse življenje. Tako je – rekel je nekoč – in Čajkovski razumel. In prihodnjemu geniju ni bilo treba bičati. Celo presenetljivo.

Očitno je bilo smrtno kaznivo dejanje tudi dejstvo, da je bil leta 1944 Leningradski konservatorij, pri katerem je stal A. Rubinstein, poimenovan po N. Rimsky-Korsakovu. Moskovski konservatorij, kjer je bil N. Rubinstein direktor in profesor klavirja, je dobil ime po P. Čajkovskem.

No, prepričan sem, da bo čas vse postavil na svoje mesto. Ali pa že. In eden od dokazov za to je bil P. I. Čajkovskega, ki v Moskvi zbere na stotine glasbenikov iz različnih držav.