Kakšna je razlika med resno glasbo za dušo in zabavo?

2024 Avtor: Seth Attwood | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 16:16

V glasbi je ves čas obstajala delitev na resno glasbo, "za dušo" in zabavno, "za telo". Še več, na splošno je bila resna glasba citirana veliko višje od zabavno-plesne glasbe - preprosto zato, ker je težje doseči dušo in manj pogosto kot telo. Pripovedovalci zgodb, pevci balad, srednjeveški ministranti so bili cenjeni veliko višje od navijačev in norcev - tako v elitnih krogih kot med množicami. Morda obstajajo nasprotni primeri, a na splošno je bila težka resna glasba navedena nad zabavo.

Do nedavnega je bilo tako pri tebi in meni. Če se spomnite sovjetske kulture, potem komaj pomislite na "Valenki" ali drugo zabavo - raje se boste spomnili "Katyusha", "Moscow Nights" in drugih besedil. Najbolj napihnjene pop zvezde so imele celo lirični repertoar - za Pugačevo "Milijon škrlatnih vrtnic" in tudi za glavnega klovna sovjetske pop scene V. Leontjeva takoj pride na misel "Sončni dnevi so izginili".

V bardski glasbi (ki je moderna, poimenovana po KSP in ne srednjeveška) se lahko zgodi karkoli, a vseeno so pesmi za dušo tiste, ki so zelo cenjene in zabavne - torej glede na razpoloženje.

O klasični glasbi niti ne govorim – zabavne zvrsti tako rekoč ni, skoraj vsa glasba je za »dušo«. V sovjetskih časih je klasična glasba doživela neverjeten vzpon - promovirali so jo na vseh ravneh, vsepovsod so odpirali glasbene šole in ustvarjali amaterske akademske pevske zbore. Ker je vzgoja človeka potekala na vseh ravneh, tudi pri vzgoji glasbene kulture. Žal je bila iz različnih razlogov iz te vzgoje odstranjena plast ljudske kulture, kar je verjetno pripeljalo do tako močnega preobrata v postsovjetskem času.

Če se spomnimo ruskega (sovjetskega) rocka, potem je v »zlati dobi« 80. let prevladovala glasba s pretenzijami, da je filozofska, čeprav pogonska. Makarevich, Grebenshchikov, Tsoi, Kinchev, Butusov - na splošno predstavniški možje, a vsi so poskušali prenesti nekaj misli gledalcu, predvajali so več glasbe za dušo kot za telo. Možno je bilo tudi klepetati, a na splošno jih nisem pripravljen imenovati zabavna glasba. Z drugačnim in ne vedno pozitivnim odnosom do naštetih oseb.

In po razpadu ZSSR se je nekako vse dramatično spremenilo. Glasba je nenadoma izgubila svojo vzgojno komponento (če želi Cerkev misliti na dušo), vse se je začelo meriti v denarju. Izkazalo se je, da pop zvezdniki s svojim liričnim repertoarjem niso bili potrebni in so morali nujno obvladati pesmi v slogu "yo, nigga". Rock je tako rekoč usahnil, stare zvezde pa so zdaj v bistvu dinozavri; nove delujejo v žanru "klobasa" oziroma jih pozna zelo malo ljudi.

Posledično se je zdaj pojavila edinstvena situacija - resne glasbe res nihče ne potrebuje, a klovnovska klobasa klobasa zbere na tisoče občinstva. Ja, dobra predstava lahko zbere množico brez klobase, a večinoma, če je tudi za telo, in ne za dušo; po predstavi res nič ne ostane v moji glavi – pomeni, da se duša ni dotaknila, šla je kar skozi.

Torej, dajte, fantje, dajte palce-thumz glasneje in naprej, do popolne razvodnjenosti možganov občinstva.

Kot sem že večkrat napisal, se ne ukvarjamo z rezanjem kuponov, ampak z izobraževanjem ljudi, ki jim postopoma kapljajo v možgane, preprečujejo, da bi človek zdrsnil v stanje dojenčka. Ja, zaenkrat kompleksna glasba zbere večkrat manj ljudi kot farsa, a če sledimo vodstvu množice, se bomo vsi prelevili v Ivanove, ki se ne spominjajo svojega sorodstva – ne le na državni ravni, ampak tudi na kulturni in človeški ravni nasploh. In jaz osebno tega ne morem sprejeti (c).

Zavestno in podzavestno v glasbi

Še nekaj misli o motivih festivala VotEtno, čeprav ta tema velja zanj, kolikor.

Nekako sem hodil od festivalskega odra do sedeža in na poti srečal moškega, približno mojih let, kot se je izkazalo, rojaka. Tisti dan je bil na našem mojstrskem tečaju in je priznal, da se je ob eni pesmi kar razjokal. Kljub temu, da je bila vrsta daleč od botanične narave in ni jemala nobenih snovi; tipičen sibirski videz. Tukaj, IMHO, govorimo o podzavestnem vplivu glasbe.

"Visoka" glasba praviloma pritegne višja čutila - tukaj lahko kot primer navedemo klasično glasbo. Toda ljudska glasba deluje na podzavestni ravni, prebuja skoraj genetski spomin. Onotole takšne terminologije ne bi odobraval, ampak tako je.

Zato so učinki teh vrst glasbe na splošno različni. Klasika (in ne samo ona, nedvomno) človeka razsvetli, a ob tej glasbi je treba še odrasti – na kaj vplivati. Žal se globalni procesi, pa ne le v glasbi, premikajo v smeri poenostavitve, vključno s poenostavitvijo človeka kot celote. Zato je takšna glasba, če ne obrnete procesov moronizacije družbe, obsojena na zmanjšanje občinstva.

Nasprotno pa ljudska glasba vpliva na vsako osebo, ne glede na starost in stanje možganov. Kljub rahlo negativnemu odnosu do nje se marsikdo začne šokirati in sploščiti, ko se sooči z živo tradicionalno glasbo. Ravno zato, ker vpliva na nekatere podkortikalne procese v možganih. Dorasti moraš do klasike – narodnozabavna glasba pa sama vzgaja ljudi, skoraj nima vstopnega praga.

Kot sem že večkrat napisal, glasbo delim na odrsko in nescensko, narodnozabavno glasbo. Skoraj vsa sodobna glasba sodi v odrsko glasbo, tradicionalna glasba in morda tudi bardi sodijo v nescensko glasbo. Bardska kultura tudi ni odrska, ampak je za razliko od tradicionalne kulture zavestna glasba; potrebuje tudi kakšno podlago. V sovjetskih časih je ta baza obstajala in prišlo je do prave eksplozije KSP, zdaj pa je vse odpihnjeno, pod vplivom pop kulture.

Pop kultura je po mojem mnenju tudi podzavestna, tako kot tradicionalna kultura – to določa njeno priljubljenost. A hkrati ni množičen, ampak scenski (torej elitističen v bistvu). Zdaj se dejansko uporablja za zombiranje prebivalstva - ker hawala tako stare kot mlade in bo hawala ne glede na njegovo kakovost (glej podzavest), potem lahko kompetentno vgrajena sporočila enostavno uporabite za svoje namene. In to je njegova glavna nevarnost. Pop kultura je zdaj prevladujoča narodno-zabavna glasba, ker si izvlekel zvočnike – in lahko prekineš zvok vsaj ducata narodnozabavnih ansamblov. No, tam je denar popolnoma drugačen, in to je glavna stvar.

Jasno je, da lahko zgradite hiše z isto sekiro ali pa sekate starke; instrument ni kriv, kriv je izvajalec. Zato morajo biti izvajalci pri delu z materialom previdni, da ne bi postali podobni vsem vrstam "roke gor" in drugim predstavnikom zombi škatle. Zato se je naš krog festivalskega snobizma tako boleče odzval, ko so bendi na VotEtno visoko glasbo pustili za tuts-tumts – pravzaprav je to menjava žanra in ne na bolje. Na splošno etno glasba zavzema precej ozko nišo v sredini med številnimi glasbenimi zvrstmi in to je treba čutiti. Sam seveda nisem velik specialist za etno, a ko glasba preide v pop ali rap, in skoraj v dubstep, se to takoj vidi.

Narodnozabavna glasba je lahko tudi nevarna – saj jo različni sektaši ne zaman uporabljajo za prenašanje svojih idej v nepripravljene glave. Zato mora imeti pravi folklorist ali etnoglasbenik etnografsko osnovo; zdaj, v dobi interneta, ga lahko vzamete, ne da bi zapustili kavč; vse mora biti podprto z referencami ali literaturo. A sektaši se ne obremenjujejo preveč – to je pač in to je to, samo verjemi. Ampak to je druga tema.

O narodnozabavni glasbi in popu

V zadnjem prispevku o razdorih v folklori sem omenil temo okostenitve tradicionalnih pesmi in celih skupin. To je po mojem mnenju ena osrednjih nevarnosti za resnično popularno kulturo, saj so polresnice hujše od laži.

Na to temo sem že večkrat pisal, a bi se rad bolj vsebinsko zajahal s tem vidikom, ki ga folkloristi radi omenjajo, ko si snobovsko perejo kosti.

Prvič, obstaja ogromna plast pesmi, ki se že od sovjetske dobe imenujejo "ruske ljudske", ki pa s tem ruskim ljudstvom praktično nimajo nobene zveze - le nekdo jih je napisal v slogu "a la russe" in točno toda nekdo na levi jih izvaja. Najbolj presenetljiva primera takšnega klovnovstva so državljani Babkine in Kadiševe, ki izvajajo psevdoruski pop na sodobne instrumente, pri tem pa ne prezirajo, da bi na spletni strani napisali, da "ohranjajo rusko kulturo". Nasploh bi ljudi, ki izvajajo "narodne" pesmi moje avtorske skladbe, dal pod člen upravnega zakonika ali celo pod kazenski zakonik - pravzaprav je to laž in pljuvanje v našo skupno zgodovino in prednike. Ne moreš nositi drugih nagrad, zakaj za vraga, da bi razdajal nekakšno ročno delo kot nacionalno kulturo? Slabo.

Takšna psevdoljudska kultura daje metastaze skoraj na vseh področjih »populizma«. Med Kozaki, čeprav je ta kultura zdaj najbolj priljubljena in živa, to dobro jedo celo z žlico - kostumirani kozaki s harmonikami in lažnimi medaljami, ki pojejo o pulah in konjih, je to že beseda. Seveda obstajajo pravi kozaki, vendar, IMHO, jih je velika manjšina. Na primer, ista peterburška "Bratina", ki se že 15 let ukvarja s tereško tradicijo, nastopa brez naramnic, da bi se ločila od te "vojske" kumarskih kozakov. Kozaki so nosili naramnice, medalje in sablje le v trenutku, ko so bili vpoklicani v službo in so hodili po vasi brez vsega tega - toda to je hudičevo vedeti, ampak zakaj bi nekaj študiral, če se počutiš kot kozak? sedem !

Žal so kolektivi, ki so se sprva ukvarjali s tradicijo, postali pogosti obiskovalci te poti psevdokulture; Brez priimkov bom, sicer se bodo začeli prekrški. Jasno je, da lahko vzamete spektakularno pesem v slogu "a la rus" in jo izvedete ob spremljavi harmonike, občinstvo pa bo navdušeno - a kaj ima to opraviti z "ruskimi ljudskimi" pesmimi? Takrat je treba, kot je v zborovskih kolektivih v navadi, oznaniti - besede takega in drugačnega, glasba takšnega in drugačnega, sicer bo nastalo prevara in provokacija.

Jasno je, da so se res ljudske pesmi pojavile takole - bil je kakšen vaški pameten, ki je bodisi spremenil dobro znano pesem ali pa preprosto sestavil novo, ostali vaščani pa so jo pobrali. Vse bedarije so bile kmalu pozabljene, najbolj zanimive pa so preživele do danes in jih ponekod kljub televiziji, radiu in internetu še vedno prepevajo. Na repertoarju imamo na primer več pesmi državljanske vojne in celo velike domovinske vojne, posnetih od babic, ki so jih posvojile od staršev in sovaščanov - ne po radiu, ampak v živo. Kljub častitljivi starosti pesmi jih obravnavamo kot "remake", a kljub temu je tradicija pisanja in prenosa v živo obstajala v 20. stoletju.

Ko pa takšne predelave – že brez narekovajev – zavzamejo zdrav del repertoarja, potem že začne dišati, pošteno. To ni več ohranjanje tradicije in kulture ljudi, temveč njihovo oblikovanje in spreminjanje. V tem pogledu so takšni "remikserji" še slabši od klasičnih pop glasbenikov - vsaj ne skrivajo se za nacionalnim paravanom in odkrito kopirajo zahodne glasbene standarde.

Zdaj pa za pop glasbo na splošno. Nasploh »pop« žanr morda ni tako slab – namenjen je »počivanju možganov«, žanru za telo, »izgubljanju«. Težava je v tem, da je ta žanr - situacijski in nasploh primitiven - zdaj zasedel neupravičeno velik delež glasbene podlage, ki obdaja sodobnega človeka. Kamor koli greš v mestu - igra se naokoli. Šanson in rock z vsemi svojimi razlikami praviloma uporabljata "pop" inštrumente in na splošno je slog glasbe na splošno podoben - razlike so v melodiji in besedilu. Zato pop glasba narekuje modo ne le sebi, temveč tudi okoliškim stilom sodobne glasbe. Pa sem prišel tudi do narodno-zabavne glasbe.

Pravzaprav, če se poglobite v material, potem lahko v nekaterih glasbenih vidikih in v pop glasbi najdete zapletene in dvoumne stvari; številne skladbe Britney Spears, Madonna, da ne omenjam Michaela Jacksona, srednjega ranga rock skupina bo igrala pekel, z vsem svojim snobovskim odnosom do popa. Druga stvar je, da so glasbeni zvonovi v popu na splošno le zvonovi, pesem ne vpliva posebej na celotno glasbeno sliko in je praviloma še vedno omejena na dve ali tri note in nekaj glasbene poteze. Vse je storjeno za poenostavitev razumevanja glasbe s strani gledalca – tudi preprostost melodije je upravičena z istim. Isti šanson, tak vtis, temelji na 3-4 notah, tam je vse tako preprosto in neumno. Morda obstajajo izjeme, vendar zanje še nisem slišal in nočem slišati o njih.

Glavni pichalko narodno-zabavne glasbe je, da na oder poskuša stopiti z deli, ki niso namenjena prav tej sceni. Narodna pesem nima gledalcev, vsi so izvajalci. In ko izvajalci razumejo, da od občinstva ni vrnitve, začnejo iskati druge oblike prenosa pesmi do gledalca - čeprav je v resnici to prej poskus, da bi se sami uveljavili na odru. Če se tradicionalne pesmi ne zaznavajo, potem je to nujno, kot je dejal eden od znanih v.d. car, "nekaj novega, modernega, tili-tili, trali-wali." Tako se začne uvajanje v glasbo nasploh pop poenostavitev – da »ljudje hawal«.

Pogosto »populisti« pravijo, da je »z glasom težko ujeti glas, zato vzamemo harmoniko«. In publika te ne razume in težko je peti z usti – torej je morda čas, da na konservatoriju kaj spremeniš?« Zabavnemu sem že pisal.

Pravzaprav med glasbeniki prevladuje mnenje, da po vaseh ljudje samo tolčejo in se valjajo v blatu, ne ve pa se, kaj buči v pijanih glasovih. V osebni primerjavi se izkaže ravno nasprotno. Kot sem že zapisal, vzemimo različico pesmi v vaški izvedbi in v »kulturni«, poimenovani po šoli kulture – kje pesem zveni bolj zanimivo in pestro? Ja, v vaški različici so glasovi malce nenavadni, ne na odru - ampak variacije v vsakem verzu, motiv pa je bolj zapleten - čeprav so se učenci verjetno naučili iz tega posnetka.

Imamo znance iz ansambla Semeysky vasi Tarbagatai, "Fate". Pojejo dobro, z več glasovi, a hkrati – v melodičnem in improvizacijskem smislu so veliko revnejše od navadnih babic v svojem vaškem petju, brez izobrazbe in fakultete. Za oder so seveda mladi veliko bolj privlačni – glasbeno pa je na njih, da rastejo in rastejo. To pomeni, da se izkaže za nekakšno pomembno poenostavitev kulture. Razumel bi, če mladina tam ne bi imela dovolj izkušenj ali izobrazbe - a zdi se, da je veliko tam z muzami. izobrazba, z dobrimi glasovi, poje kot … jih pač ne zanima. Poenostavljanje pesmi in petje vseh verzov na enak način je v družinski tradiciji! - lažje kot premišljeno sprejemati dediščino lastnih prednikov.

To pa zato, ker je odnos do glasbe kot sredstva zaslužka že dolgo zakoreninjen med glasbeniki. In denar lahko zaslužite le na občinstvu - natančneje na tem, da "ljudje hawala". Glasbeniki sami odločajo za publiko, kaj jim je všeč in kaj ne (sami smo krivi za isto), in poskušajo na oder prinesti tisto, kar je bolj preprosto, "tili-tili, trawl-wali". Tako se ljudska kultura spremeni v pop glasbo.

Zato so folkloristi zelo ljubosumni na poskuse poenostavljanja pesmi in nasploh na vse vrste odrskih norčij, da bi pesem prenesli na gledalca. Ja, težje je, tako da lahko prečrpaš dvorano, če si le posebej zataknjen in če imaš 5 koncertov na teden … Posledično pride do paradoksalne situacije - da bi bilo občinstvu všeč, pesem je treba poenostaviti, a to se izkaže za sprevrženost samih temeljev ljudske pesmi, brez tega pa ni prav težko – pravzaprav se ta sabotaža dobi; če pa ne poenostaviš, zakaj potem na oder, gledalec ne bo razumel, zanj pa moraš v resnici nastopiti … Torej moraš manevrirati.

Kdor ima dovolj trme, manevrira, kdor pa »pogrezne pod spremenljivim svetom«, to nosi na poti drsenja v pop glasbo. In res jih je veliko, kar ne more ugajati.

O kulturni podlagi in na njej temelječem ustvarjanju

V zadnjem članku o denarju sem se dotaknil osnove odnosa, zdaj bi rad svojo idejo razvil v drugo smer – od politike do skoka na drugo najljubšo temo, o kulturni podlagi. Danes bomo govorili o glasbi in kulturi na splošno.

Splošna razmišljanja o kulturni podlagi

V svojih člankih redno predstavljam ilustracijo v obliki konstrukcije iz kock - za gradnjo visoke in trdne hiše je potreben temelj, je tudi osnova. To velja za marsikaj, ne samo za gradbene projekte Komsomol.:) V prejšnjem članku sem govoril o moralnih vrednotah, zdaj pa o kulturi.

Ste se kdaj vprašali, zakaj se na kavkaških ali srednjeazijskih "zabavah" skoraj vedno predvaja glasba z njihovimi nacionalnimi koreninami?.. Celo mladi, ki bi morali poslušati Justina Bieberja, poslušajo "tumts-tumts" svojih domača pentatonična lestvica. In naša rasna - večinoma glasba v fašistični, (v zanemarjenih primerih - v japonščini itd.); ampak na splošno tam ne boste slišali "kalinka-malinki"; k ljudski kulturi, tudi v etno-varianti, kot je "Ivan Kupala", ljudje prihajajo sem bližje 30. Toda zakaj?..

Ampak zato, ker obstajajo različni pristopi k oblikovanju kulturne podlage. Naše otroke že od otroštva obdaja "univerzalna" glasba - čeprav ni slaba in bi lahko rekli celo dobra, a kljub temu ne ruska. Na zahodno pop glasbo preprosto nimamo dostojnega odgovora, tradicionalna glasba pa je že dolgo v ograji. Posledično naši otroci, vsaj glasbeno, odraščajo v navadne ljudi, ne v Ruse.

Jasno je, da osnova ni sestavljena iz ene opeke - iz sto in sto majhnih kamenčkov, vendar je tukaj pomembno razmerje med muhami in kotleti. Če človek na primer posluša "Pink Floyd", a hkrati 80% njegove osnove sestavljajo na primer ukrajinske pesmi, potem "Pinky" zanj ne bo postal idol - bo eden izmed njegovi gradniki, morda najsvetlejši, a - le eden izmed. In spomnite se vojn najstniških oboževalcev – punkerji proti metalcem, metalci proti rockerjem; za naše otroke postane glasba (pogosto nizka) dobesedno vse, ker ni druge osnove.

Tradicionalna glasba ima v primerjavi s sodobno pop glasbo (in ne samo pop, katerokoli popularno) eno pomembno lastnost - je večplastna, prehaja iz ene zvrsti v drugo in še vedno ostaja sama; za zibelkami so otroške rime, za rimami so igre in napevi, za njimi mladinske igre in pesmi, nato delovne in bojne pesmi in tako naprej – do duhovnih verzov in pogrebnih obredov. Zato lahko v njej kuhate vse življenje, ne da bi pokvarili osnovo. In sodobni otroci vstopajo v svet z eno glasbo, v šoli spoznavajo drugo, s tretjo – posledično imajo ves čas menjavo kulturne podlage. V smislu kulturne raznolikosti to morda ni tako slabo, a na splošno je za razvoj osebnosti takšna perestrojka absolutno zlo, saj pomaga pri oblikovanju sodobnega tipa človeka - premočnika. Danes posluša jazz, jutri pa bo prodal domovino. Nekoč se je zdelo smešno, verjetno, šele navsezadnje zveni kot resnica …

O multikulturnosti in drugih stvaritvah

Tukaj bomo govorili o glasbenikih.

Kot sem že večkrat zapisal, je ljudska tradicionalna kultura zaradi svoje vseobsegajoče narave, kljub nekoliko prezirljivemu odnosu do nje, še vedno zanimiva za glasbenike, tudi precej sodobne. Včasih jih zamenjujejo za "priredbe" ljudskih pesmi - pogosto dobro izpadejo, čeprav se večinoma seveda dobijo epski faili - po mojem vnaprej določenem mnenju. In zakaj? Da, vse zaradi podlage ali bolje rečeno - njene napačne kombinacije.

V najboljših primerih poskusov križanja kače z ježkom obstajata dve različni skupini - ena moderna, druga tradicionalna, ki napadajo kreativnost z obeh strani; če imata oba vse v redu z ustvarjalnostjo, potem se izkaže dobro - na primer ans. D. Pokrovsky + orkester Paul Winter; in skupno delo naše »Krasote« s švedskim »RAmantikom«.

Toda takšni primeri so redki in večina glasbenikov začne ustvarjati, kot so rekli v naši pehoti, "v enem gobcu" - mi sami z brki, konservatoriji so končali, in pridemo sem, da oddamo material za ogorčenje ! In gremo. Glavni pichalko je v tem, da osnova glasbenikov dandanes le redko vsebuje tudi majhen del tradicionalne glasbe; v najboljšem primeru pride do prikradka, o čemer sem že večkrat pisal. Zaradi tega je prava osnova tako rekoč nevidna in tudi po prijetnem dobrem komadu glasbeniki iz nje izrežejo nekaj, kar z originalom sploh nima nobene zveze – ker je zgrajeno na napačni podlagi. Konec koncev, glasba niso samo note, je odnos, kostum in intonacija - glasbeniki bodo razumeli. Kako bi se na primer klasični glasbeniki odzvali na "cover", denimo, na italijansko opero, ki je bila izvedena s kavkaškim naglasom, s kapami, prepredena z lezginko in jahanjem? Zakaj je torej mogoče naključno tacati naše ljudske pesmi? Obstaja skrivnost velika.

Tudi ko si ljudje iskreno želijo narediti nekaj prijaznega in večnega, a zaradi pomanjkanja ustrezne podlage ne razumejo zares, kako; velikokrat takšne ljudi pripeljejo v ZasRaKult ali v etno – tudi takrat, ko se želijo ukvarjati s »pravo in popularno«. Najhuje je, da niti ne razumejo, da se motijo, tudi drugim pravijo: evo, mi pojemo ruske pesmi, zato so peli med ljudmi. Ja, ljudje so peli v zboru s harmoniko, v formaciji na odru … Preprosto nimajo razumevanja "kaj je dobro in kaj slabo" - včasih so jih tako učili. In učenje je ustvarjanje osnove.

Na splošno je ustvarjanje kulturne osnove ciklopska naloga. Leta se moraš potopiti v določeno kulturo; Ni zaman, da se poklicni glasbeniki leta učijo v svojih šolah, fakultetah in konservatorijih – tam ne učijo le igrati na violino, ampak študirajo tudi zgodovino glasbe in drugo glasbeno teorijo. V narodnozabavni glasbi je teorija preprostejša, a je polna drugih vidikov – vsakdanjega, koledarskega in tako naprej; tudi tam z golo peto ne moreš skočiti na dama.

In zato jih tam, tudi ko gredo poklicni glasbeniki k ljudski umetnosti (tudi po »ljudskih« delitvah), čaka veliko presenečenj. Osnova zanje ni čisto isti sistem, opeke prvotnega enega ali dveh in štetja, ampak moderni hoo; tako pogosto se ti profesionalci zvijajo z ene strani na drugo. Kdor uspe uravnovesiti in postopoma razširiti "pravilni" del osnove - spoštovanje in spoštovanje, in kdor ves čas pade v greh ljudskih zborov v kokošnikih - potrebuje ločen pogovor s temi.

Za konec bi rad še enkrat povedal o ljudski kulturi kot osnovi - ne bo motila nobenega glasbenika, tudi klasičnega, celo rockerskega. Svojih otrok ne morete vzgajati na Stradivariju in Pink Floydu - najtežja glasba je glasba "za možgane", in te možgane je treba najprej razviti; O zavednem in nezavednem sem že pisal. Ljudske podlage ne bo – nekaj bo drugačnega, najverjetneje – veliko bolj negativnega; ali celo ne hudiča in nič se ne da zgraditi na praznini, ponavljam.

Še enkrat o glasbi in kulturi

Še enkrat bom izpostavil »kulturno« temo – tokrat v kontekstu pozicioniranja glasbe in kulture nasploh v človekovem življenju.

Med odpravami v Transbaikalijo sem včasih slišal izraz "Umetniki so prispeli." Tu gre za nas, čisto amatersko tolpo v vseh pogledih. Samo ljudje so – tudi globoko, globoko v vaseh – že dobili vtis, da če delaš glasbo, potem si že umetnik. In včasih je težko prepričati, da si ista oseba kot oni; predvsem starejša generacija.

Kot sem že večkrat zapisal, sta kultura in glasba v zadnjih 50 letih popolnoma spremenili svoje mesto v človekovem življenju. Prej so bili skoraj vsakdanja rutina vsakega človeka - tako vleka na Volgi kot plemiča nekje v palači. Zdaj je glasba usoda posebej izšolanih žolnov, glasbenikov, ljudje pa poslušajo in ploskajo.

Govoril sem že o kmetih - glasba je obkrožala človeka od rojstva do smrti, in ne "tumts-tumts" iz zvočnikov in slušalk, ampak živ zvok, poleg tega je bil človek sam inštrument. Kmetje so imeli narodno glasbo, plemstvo je imelo svojo, čeprav evropsko in od življenja ločeno, a vseeno – igralo je tudi glasbo, pisalo in vse to. Da je bilo v zavodih plemenitih deklet, da je bilo v kadetskih šolah plemstvo že od otroštva navajeno na kulturo - ne na ravni "vsi poslušamo PinkFloyd", ampak se je naučilo igrati na inštrumente, peti in plesati. Prišlo je do neke vrste kulturne vzgoje elite; O kmečki šoli sem govoril že 100.500-krat.

Skoraj vsak bi lahko zaigral ali zapel komad – ne za oder, zase in za znance; to je bila neke vrste prosti čas. Zdaj nam (vi) težko verjamemo, a sedenje za klavirjem ni nič manj razburljivo kot spiti steklenico Pepsikole. Druge alternative med ljudmi preprosto ni bilo – postalo je temno, ali pojdi spat ali poj pesmi.

In potem se je sredi 20. stoletja, s prihodom medijev, nenadoma nekaj zgodilo. Zdaj je navada, da prikimamo »prekletim komunistom«, ki so uničili popularno kulturo – a navsezadnje so se enaki vrhovi dogajali po vsem svetu, morda z izjemo Indije in Kitajske. Ljudje v svoji veliki množici so prenehali biti nosilci kulture in so se spremenili v porabnike kulture; zdaj se je v modi meriti s tem, kdo kaj posluša in ne kdo kaj izvaja.

Najverjetneje se je takšno ponovno rojstvo zgodilo iz povsem naravnih razlogov, v tem verjetno ni bilo posebnega zlonamernega namena - saj se je vse povsod tako sinhrono zrušilo; pojavile so se le nove vrste prostega časa - radio, nato televizija - tako je glasba spremenila svojo funkcijo. Zdaj pa je postalo očitno, da je to slepa pot in se moramo obrniti k izvirnemu konceptu kulture – kot delu življenja vsakega človeka.

Zdaj je zelo nevarna situacija, da je bila kultura dejansko skoncentrirana v rokah majhnega razreda kroga ljudi - glasbenikov, režiserjev, pesnikov in drugih "kulturnih osebnosti". Nič nimam proti tem tovarišem, sploh če se ne ukvarjajo s sabotažo, ampak nekako se mi zdi napačna ločitev od kulture ostalega prebivalstva. Če govorimo o ruski kulturi, potem bi morala biti to stvar vsakega človeka, zdaj pa se izide - sedimo in poslušamo, kaj imajo veliki fantje povedati o naši kulturi. Še toliko bolj od časov perestrojke v naši ruski kulturi polovica imen sploh ni ruskih. Nič nimam proti neruskim Rusom, mnogi med njimi so res naredili več za rusko kulturo kot klasični Ivani Ivaniči, a ko začne ruska kultura razumeti ustvarjalnost Nemcev in Judov, potem imam že določena vprašanja.

Kultura niso violine in platna, je svetovni nazor in sistem vrednot, če hočete. V ruski kulturi je bil na primer sprejet koncept moškega orkestra - vsaka oseba bi morala biti sposobna narediti vse zapored - zgraditi hišo, zaščititi družino, igrati inštrument in skrbeti za živino., in tako naprej - sam. Toda zdaj se množicam uvaja še en koncept - ozek specialist, ki lahko kopa ali pa tudi ne, nato pa na ozkem območju. Razumem, da delitev dela, povečana produktivnost in vse to - ampak na koncu dobimo zelo nestabilen sistem, ki deluje učinkovito le v idealnih razmerah, in če se kaj zgodi - in vse pade, ker tega ni, tega je na dopustu - in ni nikogar, ki bi ga zamenjal, in na koncu se vse zruši in nič se ne da narediti.

Povsem enako se je zgodilo z našo kulturo. Od dna je kultura skoraj odšla - relativno rečeno, pijan je ostal le "Oh, mraz-mraz" - in zgornji krogi, ki naj bi bili zaslužni za približevanje kulture množicam, so se izrodili do popolne obskurnosti. In kaj storiti z vsem tem, je popolnoma nerazumljivo. Le na stari način je mogoče zavihati rokave in sami obnoviti poškodovane stvari. Če ne marate ljudskih pesmi, vzemite v roke kitaro, violino ali fono (še posebej, ker lahko zdaj skoraj poceni kupite sintetizator, lažje ga je premikati) in ustvarite sami, ne zanašajte se na velike fante " s televizije".

Razumem, da je naša kulturna vzgoja zdaj super - a kljub temu veliko otrok hodi v glasbene šole, tam dobijo neko osnovo. In brez glasbene izobrazbe lahko vstopiš v glasbo, brez umetniške izobrazbe - v slikarstvo in tako naprej - potrebuješ samo željo in prakso.

Zakaj vse objavljam na svojem YouTube kanalu - ne samo zato, da bi se hvalil, da sem ta ali oni, in poznam take in drugačne:)) - da se je od koga učiti. Če je komu kaj všeč, lahko vzamete in se naučite neposredno iz YouTubovega zapisa. Iz zvočnih posnetkov fkontakte se pogosto kaj naučimo, zato je mogoče tehnologije uporabiti ne le v škodo, ampak tudi v korist tradicionalne glasbe. Prej sem moral teči po originalnih vzorcih v krogih po vsej državi, zdaj pa sem šel na Yandex - in tukaj je material za vas, nočem ga vzeti.

Profesionalne glasbenike je mogoče in je treba uporabiti kot referenčno točko, nikakor pa kot ikono in nosilce absolutne resnice, pa naj bo to vsaj trikrat Stradivarius in štirikrat Paganini. Prednosti - res živijo tako, med glasbo, za to prejemajo precej velike vsote tenge, vendar je to, kot sem napisal zgoraj, v nasprotju z ruskim razumevanjem življenja - pri nas bi moral biti človek sposoben vse sam. In ko človek cel dan seka na violino, se mu obale že začnejo mešati, težišče v glavi pa se premakne, kar vidimo na primeru naše sedanje »kulturne« elite. To je v narodnozabavni glasbi, izvajalci so praviloma celostne osebnosti, niso slabi kot glasbeniki (na amaterski ravni) in kot ljudje zelo celo - in s profesionalci ves čas "moraš ločiti svoje osebno življenje od ustvarjalnosti" - potem je odvisnik od drog, potem hodi po ženskah, pa še kaj … Naša "elita" ne more dati ne moralnih ne moralnih zgledov - pa naj žagajo kaj na kitari, ne ne grem mimo zapiskov in v redu. Samo ne jemljite jih za učitelje življenja in nosilce Resnice, zato naši mladi zadnje čase resno grešijo - za mnogimi takimi "učitelji" jočejo norci, da ne omenjam zdravilnih taborišč GULAG.

Kultura od spodaj bi morala izhajati iz navadnih ljudi. Na kar pozivam. Ni tako težko, kot se zdi – samo želeti si je treba in to narediti.